顯示具有 圖像 標籤的文章。 顯示所有文章
顯示具有 圖像 標籤的文章。 顯示所有文章

2016年3月1日 星期二

意念的溫度,超現實攝影中想說的事

時間一點一點滲入,帶走每件事物該有的明度,在記憶中刷淡甚至變得黯淡,對一些人來說那像心靈的永夜,沉鬱無由而來開始反噬,悲傷憂鬱具現化,張牙舞爪的,開始想抹去自己的身影。然而再深沉的黑暗,背後總有光芒支撐,每塊烏雲都鑲有銀邊,Brooke Shaden Photography 的作品靈感總有著她個人想追尋與呈現的問題,相信人類同情共感的能力,以自己的視角體觸這超現實且低彩度的攝影作品中,作者所透露的溫度吧!
或許她的作品僅看圖像,仍舊感到蕭索,然而她的文字總在珍惜著每一次拍攝的可貴經驗,感謝每次相遇,並樂意擁抱靈感、接受生命中每次啟發,在她的網站連結裡,期待著每個人不一樣的故事願意對她訴說,細細諦聽,保密收藏那些蛻變靈感的可能。
10968540_10152748297866633_7687093888759230305_n
在黑與白之間的連結中,自己成了被拉扯的繩索,世界仍舊蕭瑟,但已不再以非黑即白的二分法看待,所謂善惡,原來都長在自己身上阿。
10622891_10152414659921633_5437281649605503589_n
擁有翅膀?丟棄翅膀?利用他人支撐自己?或是讓他人幫助自己?拒絕幫助。藉由傷害他人幫助自己。沒想過那麼多條與他人的絡索,現在如此絞繞,掙扎。
10981441_10152831070766633_4454284218524271813_n
逃避傷痕。那感覺像是,我們正往黑暗裡撤退,即便光芒多麼迫切的,想找到我們。
10898289_10152662485546633_5299603883536630506_n
告別後的路途只能自己走,挨著記憶裡的時間,背負著現實中的時間,繼續向前,面對未知微微惶恐,但能擁抱著過去好好道別、真誠相待,那勇氣不用刻意追尋,也就跟著自己走了。時間不是負擔,而是禮物。
11063480_10152970730076633_1848328397953446312_n
時間的價值在於改變,但當時鐘被釘死,時光開始變得僅有一丁點刻度變動的能力。那麼就在時間的邊界上跳舞吧!像晨露在葉邊展演危險而美麗的冒險。
12311261_10153397273606633_3495150424454345966_n
面對他人對自己夢想的質疑,大概就像大夢初醒,也不知道能對他人說些什麼才好,只有自己能解謎夢裡的隱喻,當飛鳥漫天、當支身甦醒,可能是繼續追尋的意思吧。
10610585_10152490142566633_5094550938693173479_n
冒險結束也就預示著下一段旅程的開始,深呼吸、冷靜,將淚水往雨中代謝,讓情緒在期許中迴響,當我已經願意擁抱新的事物,那就可以向前了。
文 / Sora │ 圖 / Brooke Shaden Photography

文章來源: FLiPER    http://flipermag.com/2016/01/27/brookeshaden/

2015年12月11日 星期五

空拍環境汙染 描繪地球的傷痕

工業革命後,人們的生活品質雖然改善,但工廠排放大量汙水與廢氣、森林被砍伐,讓自然環境越來越惡劣。比利時藝術家漢拿(Mishka Henner)利用衛星空拍美國的牧場與油田,再疊合上百張圖像,清楚捕捉人們在地球造成的「傷痕」。
漢拿經常利用衛星空拍,關懷環境與生態議題。他在某一區域拍攝各種細節後,會先用 Google 地球(Google Earth)定位、統一調整影像高度,再仔細疊合數百張照片成一張地圖,讓地圖畫質更加清晰,表達環境訴求。
像是部分美國牧場沒有妥善處理牛隻的排泄物,直接將糞便排放到湖泊,結果汙染附近的水源與土壤。美國科羅納多牧場(Coronado Feeders),在漢拿的衛星空拍裡,是數個被切割整齊的長方形,土質偏暗、雜質多,旁邊還有一個顏色鮮紅的湖泊,看起來像一個潰爛的傷口。
而美國塔斯科薩牧場(Tascosa Feedyard)的汙染情形也很嚴重。牧場的土地被劃分為多個長方形,每個區塊的奶牛數量驚人,在地圖上形成密密麻麻的黑點,湖水顏色則有黃有綠,相當不自然,可能含有化學物質。
Tascosa Feed Yard- Bushland- Texas-DETAIL_900
美國塔斯科薩牧場。圖/取自Mishka Henner。

這兩幅照片曾引起廣大迴響,讓人們關心環境議題,美國法院甚至在今年廢除「加格法律」(ag-gag law)。美國部分地區為了保護畜牧業的經營機密,曾頒布加格法律,規定人們未經許可不得在農場附近拍攝影像,讓環保人士無法拍攝汙染情形。
漢拿的創作對社會影響力大,常被人們歸類為「關懷攝影」(concerned photography)。但他表示,自己的作品不只監督環境汙染,也像超現實主義的畫作,是一種美學表現。
除了關注畜牧業的汙染,漢拿也空拍美國油田的景像,批判人們開採油田時,耗費當地水資源。他認為,石油是美國的經濟命脈,而石化工業的規模大,油田景色就像密布人體的血管。
這些影像不只掌握美國石油工業的規模、對環境的影響程度,也提供意外美麗的畫作。雲杉點油田(Cedar Point Oil Field)的景色像顏料在紙張暈染開來,色彩以明亮的黃綠色、翡翠綠為主,宛如印象派的作品,克恩河油田(Kern River Oil Field)則佈滿褐色線條,筆觸粗曠,像一幅抽象畫。
Cedar Point Oil Field- Harris County- Texas_900
美國雲杉點油田。圖/取自Mishka Henner。

文章來源: FLiPER    http://flipermag.com/2015/12/02/concerned-photography/

2015年12月9日 星期三

愛麗絲夢遊仙境在英國 ─ 大英圖書館 150 週年紀念展

12297747_1069834943026849_55909412_o
今年剛好是《愛麗絲夢遊仙境 Alice In Wonderland》出版問世第 150 周年
這本風靡世界的經典童書,如今已在世界各地被翻譯超過 174 種語言
最熱衷於紀念這件事的莫過於就是英國了吧
畢竟作者查爾斯·L·道奇森(Charles L. Dodgson)來自英國
目前在大英圖書館內展覽各種珍貴圖像、手稿,以及作者本人筆下畫出來的愛麗絲形象。


作者查爾斯·L·道奇森(Charles L. Dodgson)不只是個作家、數學家、還身兼邏輯學家和攝影家,
原本只是個和小女孩們打發時間所編出來的故事,在友人慫恿下修稿潤飾後出版。
在《愛麗絲夢遊仙境》大受歡迎後,作者又寫了《愛麗絲鏡中奇遇》。
展場外也以鏡像來表現各種風格的愛麗絲冒險中場景
12283324_1069835009693509_979051619_n

12283288_1069834993026844_1316142634_n
12285994_1069835026360174_203725331_n12305590_1069834779693532_1224577223_n
12305470_1069835043026839_934678530_n
展場外也都佈滿鏡子
可惜這次的展覽入內不能拍照,內部展出 150 年前作者手稿以及親筆畫下的"仙境"模樣,原版的帽子先生和瘋兔的下午茶場景、紅心皇后和方塊的,以及超現實風格大師達利的作品,可以一窺這些畫家親筆畫下心目中的愛麗絲形象。
12283287_1069834913026852_795920112_n
為了這次 150 週年紀念展,大英圖書館特地舉辦了愛麗絲主題創作比賽,
從文具、衣服、筆記本、茶具應有盡有,許多美術學院的學生、設計師、知名設計品牌都有參與,
獲獎作品也能在這間愛麗絲特展小商店裡買到。
走進這間小商店都會忍不住停下來把玩這些小商品!
12285827_1069834889693521_889589280_n12167890_1069834963026847_222780740_n
這本經典童書是奇幻文學的代表作,除了情節跳脫又奇幻、瘋言瘋語的地底世界。
裏頭還蘊藏了許多典故、智慧、數學邏輯和語言的巧思,時光穿越了 150 年至今,一直陪伴著無數大人小孩的成長。

公爵夫人在努力回憶起只想不說的寓意是什麼,愛麗絲覺得沒有什麼寓意。
公爵夫人回答說:“凡事都有寓意,只要你肯去找。”
“Everything’s got a moral, if only you can find it." -The Duchess

文 / Amber

文章來源: FLiPER    http://flipermag.com/2015/11/30/alice-wonderland-2/

2015年11月11日 星期三

幽默逗趣的街頭告示牌就是要吸引你的目光-Michael Pederson

幽默逗趣設計的街頭告示牌就是要吸引你的目光-Michael Pederson

走在路上常常看到許多的告示牌,無論是文字的或是圖像的,每一個告示牌都試著傳遞某些訊息給我們,那些內容往往都是嚴肅的、具警告性的,每次看到時都不免讓人拘謹起來。但是如果有一天走在路上,你不經意瞥到一個有趣、可愛的告示牌讓你不自覺的勾起嘴角,一整天的壞心情可能都會一掃而空吧。

澳洲藝術家 Michael Pederson 從兩年前就開始在雪梨街頭各處放置了許多非常幽默的小告示牌,等著被大家注意、發現。
marquez-1「請勿觸摸」
marquez-4「我是合理的嗎?」
funny-sign-urban-art-michael-penderson-australia-3(此圖引自 Michael Pederson 的 Tumblr)
funny-sign-urban-art-michael-penderson-australia-21「不能再更假了」(此圖引自 Michael Pederson 的 Tumblr)
Michael Pederson 之所以會開始做這些逗趣的作品是因為他覺得我們雖然是在城市裡旅遊、走動,但大部分時間眼裡都沒有看進任何的東西,所以他將告示牌融入日常的景色中,希望可以引起一些路過的人注意到。
funny-sign-urban-art-michael-penderson-australia-5(此圖引自 Michael Pederson 的 Tumblr)
funny-sign-urban-art-michael-penderson-australia-6「懸在電線上的鞋子」
「在那裏的那一雙鞋子是一名 13 歲的男孩在 1989 年十二月十二號丟上去的。這雙孤獨的鞋子承受各種風吹雨打仍高高懸著,並在最近成為世界紀錄中懸掛在電線上最久的鞋子。」(此圖引自 Michael Pederson 的 Tumblr)
marquez-3「出口」
marquez-8
marquez-7「永遠靜不下來的區域」
在觀看 Michael Pederson 的作品的同時,你也可以了解到他是如何看待城市裡的每一個地方和物品。Michael Pederson 用他獨特的觀點來定義城市的角落;用他豐富的想像力來幫物品編一個誇張滑稽的故事或擬人化,不過他大部分的作品都沒有存在超過一個月。(是說要看到他的作品要超級好運欸!)
marquez-9「無法維持不動」
marquez-10「不要告訴他們我在這」
Pederson111
「此區域無聊的程度:低、中等、高、超級、無法忍受」(此圖引自 Michael Pederson 的 Tumblr)
marquez-6「關於這張沙發椅」
「在 2015 年 二月三號,星期二,Martin Hill 從一整天糟糕的工作日回到家。他坐到這張沙發椅上,慢慢地一點一點陷了下去,直到他完全消失在這張椅子上。經過一番討論,Martin 的家人決定將這張沙發椅放到戶外,期望新鮮的空氣和每日的喧囂能夠讓他早日回來。感謝你沒有坐在它上面。」
funny-sign-urban-art-michael-penderson-australia-14「躲藏在大眾裡--緊急指南」(此圖引自 Michael Pederson 的 Tumblr)
funny-sign-urban-art-michael-penderson-australia-15「-混在裡面」
「-避免眼神接觸」
「-發現熟悉的面孔然後避免被對方看到」
「-假裝你是其他人」
「-穿梭在忙碌的人群中並不要顯得驚慌失措或碰撞到他人」(此圖引自 Michael Pederson 的 Tumblr)
marquez-2「請在這裡等待,未來的你很快就會來找你。」
Michael Pederson 的作品中我最喜歡的就屬那份緊急指南了(笑),畢竟每一個人都有不想被認識的人認出或是被陌生人搭訕(尤其是推銷)的時候,而那份指南完全就教你該怎麼做去避免這些事的發生,且非常實用。 XD
如果有一天我們的城市也出現了這麼多奇妙的東西,每天走在路上低著頭滑手機的人也會跟著減少吧?大家每天出門都像在探索新事物一樣,處處有驚喜。
文 / blues_yang │ 圖 / COLOSSAL

文章來源: FLiPER    http://flipermag.com/2015/11/05/michael-pederson/